哥哥当年一支广告力压电视剧：如今，我们与香港不告而别

哥哥当年一支广告力压电视剧：如今，我们与香港不告而别

多年后，香港演员拿起屠龙刀说：大家好，我是查查辉。

一

1989年，韩国电视台被迫公布报纸广告的播出时间。

尽管如此，愤怒的电话依然如雨般纷至沓来，韩国观众激动不已：谁想看电视剧，我们想看广告！

那是一个巧克力广告，名字叫《TO YOU》，广告里的主角叫张国荣。

广告播出后，巧克力销量猛增300倍。

很多从小表情傲慢的韩国明星，从此都成为了张国荣的粉丝，幻想着香港会是什么样子。

那时的香港让很多人都向往。

街道的每一寸都可能是电影取景地；你拦住的任何行人都可能是一位才华横溢的演员；金庸的世界并不遥远；韦斯利的冒险仍在继续。红磡鼓声一响，全亚洲歌迷的心都会停顿几拍。

那是香港最奔放的时代，奔放是香港的座右铭。

张国荣穿着睡衣登台，梅艳芳则穿着比基尼谢幕，在街角打鼓，仿佛无人注视。黄展能扮演宫尚的角色郑宇，创作了《笑傲江湖》，然后传真给徐克，附言“你想要爱情吗？”

《笑傲江湖》在台湾上映时，《灿烂的笑容》连续播出了五次。

每场演出结束后，剧场变身KTV，全体观众起立合唱。

那个肆无忌惮的香港，给所有的想象贴上港味的标签。

感恩是红星雉东星的乌鸦；味道是旺角庙街的月光；江湖，是洪熙的官场；勇敢是玻璃瓶的红色区域。

追不到女孩，一定骑不了天若晴铃木摩托车；如果你炒股失败，你一定惹恼了秋官。

维多利亚港前的建筑里，每一扇玻璃窗似乎都闪烁着传奇色彩。楼后的大街小巷里，正在发酵着许多江湖故事。

耳光枪击和绑架、大亨游艇和高尔夫这些时代的八卦，都粗俗到没有框架。

香港就像一个呼吸粗重的狂热分子，将繁荣的荷尔蒙封印在录像带、录音带和盗版书籍中，随意乱扔。

香港可以是细腻的、可以是无厘头的、可以是悲伤的、可以是咆哮的，但不能是孤独的。

1999年，一个伟大而险恶的时代到来之前。香港TVB有一部剧叫《创世纪》。

剧中的商战由专业财务团队指导，耗资1.5亿港元。

当时，很多人都认为这将是一个新传奇的起点。

二

故事并没有按照预期展开。

金融飓风席卷之后，香港开始停滞不前，无所适从。黄大仙的抽奖筒沙沙作响，却无法撼动新世纪的节奏。

2002年，张曼玉将奥斯卡金像奖颁给了周星驰。

她表示，因为周星驰，很多香港人在不开心的时候也能微笑。

星老爷子孤独地笑了笑，一如既往的矜持、沉默。

一年后的愚人节，张国荣如蝴蝶般从香港中环文华东方酒店俯冲而下。

李承鹏在博客中写道：在一个风平浪静的夜晚，整个香港的情绪竟然被一具依然温暖的身体所封锁。

被封锁的不仅仅是那天晚上。那天之后，许多气味开始快速蒸发消散。

张国荣逝世纪念晚会上，四大天王罕见同台献唱《往日情》。郭富城破口大骂，却没有人批评他。

事实上，你唱得有多好已经不再重要了。无论你唱得多么好，你都再也回不到那个时代了。

那年冬天，养和医院大厅里挤满了150多名记者。午夜时分，医院正门的大理石框架突然倒塌，像是一个神秘的警告。

几分钟后，梅艳芳在楼上病房去世。从此以后，有了香港演员，却没有了香港女儿。

香港人一直非常喜爱梅艳芳。其他人只在星光大道上留下了指纹，却为梅艳芳建造了一座铜像。

或许是因为梅艳芳是一朵生长在香港街头的花朵，承载着最纯粹的香港韵味。她乐观大方，她勇敢坚强，她不需要倾国倾城，但一定要有情有义。

梅艳芳离开后，媒体采访了高晓松。高晓松说，他感觉自己一夜之间老了很多，“就像一个时代过去了，因为他们的时代是香港最真诚的时代，他们真诚地做事、真诚地唱歌。”

一切都已不可挽回，即便是新世纪初的《无间道》现在看来也更像是一场告别。

天台上的对决，就像两个时代举枪对峙。

拍完《无间道》后，刘德华北上拍摄《天下无贼》。该片在香港的票房仅为454万港元，但在中国内地却收获了1.2亿港元。

世界已经改变。

拍摄《少林寺》时，李连杰每月片酬90元，同组的香港配角每天片酬5000元。李连杰愤怒地来到工作室。

摄制组做出了补偿。演完戏后，李连杰可以躺在地上装死，每天收费50元。

2006年，李连杰从好莱坞回到香港，其回归电影《霍元甲》荣登当年香港票房榜榜首。不过，票房其实还不如14年前他自己的《男人要坚强》，根本没有上榜。

香港的星光开始暗淡，新生代越来越少。 2008年之后，艳照门事件再次重创娱乐圈。

几年前，《下周刊》刊登了刘嘉玲的旧照，梅艳芳愤怒地带领一群人上街抗议。艳照门事件发生时，香港没有梅艳芳，陈冠希匆忙道歉，阿娇惊慌失措地哭泣，一切就草率结束。

其实，伏笔可以追溯到早期。

2001年圣诞节前夕，一位资深导演在尖沙咀的一家酒吧举办了生日聚会。

酒席进行到一半时，他的七个徒弟中有五个手捧酒跪倒在地，哽咽地说要退出没有希望的电影圈。

电影投资人叶泽坤面无表情地站在一旁。当晚，在他来酒吧之前，原定由张柏芝主演的剧本刚刚流产，他想借酒消愁。

“那一天，我真的感觉香港电影完了。”

三

2016年3月3日，香港亚视宣布裁员并暂停节目。

香港人无动于衷。

香港《成报》发表社论称：亚视停播对大多数香港人没有影响。

亚视和张国荣一样，选择了4月1日。时钟跨过12点，晚间新闻画面切入蓝屏，宣告了香港第一家电视台的消亡。

它的宿敌TVB也过得不好，前女主角纷纷跑往内地。郑嘉颖拍《镜心》，陈浩民演《济公活佛》，蔡少芬出演《甄嬛传》……

然而，没有人能在这些作品中品味到香港风味，很快，香港风味就成为了一个历史词汇。

去年国庆假期，王晶摆脱了烂片之王的名声，拍出了《追龙》。故事依然取自那个肆无忌惮的时代，我们记忆中的香港短暂回望。

哪怕只是一瞬间，也足以让人忘记，就像有人推开记忆之门，找到了失去的时光。

片刻终究只是片刻。香港越来越小，越来越封闭，港味的传承似乎也很遥远。自由的香港正在构建自己的围城。

陈小春拿起屠龙刀，古天乐拿起屠龙刀，张家辉也拿起屠龙刀。每当听到他们喊着传说中的私服，我总觉得一切都已遥远，一切都已经过去了。很多年了。

世界上有传言称曾志伟因公关分流了数万人而陷入困境。

为什么选择曾志伟？

因为名气大但粉丝少，所谓的权力已经是过去式了。从某种意义上说，过气的老板比受欢迎的主播还要糟糕。

挤掉最后一丝交通，挡住最后一颗子弹。时代确实变了。

我们终于告别了香港。