施华洛世奇在上海的这场全球首展为何不容错过？

施华洛世奇在上海的这场全球首展为何不容错过？

九月中旬的上海初秋，我们漫步在人民公园的荷塘和林荫道上，在公园深处的上海当代艺术馆邂逅了一个“水晶世界”。

这是奥地利奢华时尚珠宝品牌（施华洛世奇）今年在中国乃至全球举办的最大规模的活动——“幻境仙境”2023全球首展。

“我称这次展览是品牌的重要时刻。我们希望借此机会展示施华洛世奇的历史、未来和精湛的工艺。” 施华洛世奇全球首席执行官（下图）说道。 这是他今年第二次访华。 他于 2022 年 7 月加入施华洛世奇，是该品牌自 1895 年创立以来第一位非家族成员的外部首席执行官。

在中国市场企稳复苏的关键时刻，施华洛世奇此时发出的声音意义深远。

《华丽志》受邀参加展会新闻发布会，深入展会现场，尝试探讨以下问题：

为什么首展选在上海？ 为什么现在？

施华洛世奇希望通过这次盛大的展览向中国消费者传达哪些信息？

全球首展为何来到上海？

在国际珠宝品牌的战略布局中，中国市场无疑扮演着越来越重要的角色。

1991年，施华洛世奇进入中国市场，是最早进入中国的国际品牌之一。

“中国市场是施华洛世奇战略的重中之重”，他多次强调。 “从规模来看，中国是施华洛世奇的第二大市场，仅次于美国。”

他表示，2022年，中国市场表现良好，是施华洛世奇增长最快的三个市场之一，中国门店业绩将同比增长。

国际珠宝品牌在积极拓展中国零售网络的同时，也越来越意识到中国新一代消费者高度个性化和好奇心。 他们想要深入了解品牌的历史和价值观，以便找到与他们产生深刻共鸣的内容。 消费者的变化也给品牌带来了新的挑战。 如何讲好品牌故事、传达精神内核，成为他们需要持续探索的重大命题。

上图：施华洛世奇标志性系列产品——Gema系列

在我看来，展览始终是品牌与中国消费者建立情感联系的最佳方式，尤其是对于拥有128年历史的施华洛世奇来说。 “没有任何其他形式能够像展览一样完整地呈现品牌的历史和精湛的工艺，并通过几个连续的神秘空间，让顾客在每个角落都发出‘哇’的声音。”

谈到上海的选址，他表示：“上海是中国经济和文化艺术最顶尖的城市之一。此外，这里也是我们最具标志性的亚洲旗舰店的所在地。”

目前，施华洛世奇在中国拥有300多家专卖店。 2021年，施华洛世奇进入中国30周年，将在上海香港广场开设亚洲首家全新设计的旗舰店（下图）。

他表示，此次中国之行，重点参观了国内多个城市的重要门店。 未来，北京、上海、广州仍将是施华洛世奇在中国的三个优先城市，同时他还将重点关注成都等新一线城市。

2022年，施华洛世奇在全球范围内实现了七年来最强劲的销售增长，收入大幅增长10%，达到18.3亿欧元。

为什么说施华洛世奇是一个“多维度、跨领域”的品牌？

或许在大多数中国消费者的心目中，提到施华洛世奇，第一个想到的就是天鹅造型的水晶饰品。

但在《幻境仙境》展览上，这种固有认知被彻底打破。 走过一楼色彩斑斓的走廊（下图），惊叹于施华洛世奇的百年历史和水晶工艺后，你会看到一个新的世界，在这里，水晶既关乎时尚，也关乎高级时装。 紧密相连的相关展品遍布两层楼。

施华洛世奇与高级时装的关系始于品牌创立之初。

施华洛世奇的创始人出生于波西米亚的一个玻璃切割师家庭。 1895年，他从波西米亚搬到奥地利瓦滕斯，并在那里创立了施华洛世奇。

施华洛世奇发展的早期恰逢高级时装的黎明。 1889年，他花了三天时间开车前往巴黎参加当年的万国博览会。 会上，他结识了被誉为“高级时装之父”的英国设计师沃斯，沃斯决定尝试模仿施华洛世奇。 水晶被融入到服装设计中。 施华洛世奇推出一系列闪闪发光的水晶礼服后，迅速在欧洲上流社会中流行起来。

1932 年，德裔美国女演员玛琳·黛德丽 ( ) 佩戴施华洛世奇水晶出现在电影《维纳斯》中。 这是该品牌首次亮相大银幕，也是首次与好莱坞影星发生关系。 路口。

到了20世纪50年代，施华洛世奇与高端设计师和好莱坞电影明星的合作更加深入。 Dior、Coco、Cristóbal等大师级设计师都曾在服装设计中使用过施华洛世奇水晶。 著名影星玛丽莲·梦露 ( ) 甚至在银幕内外都青睐施华洛世奇水晶。

上图：施华洛世奇“幻境仙境”展览的“典藏”展厅，展示了各大设计师运用施华洛世奇水晶创作的服装。

如今，施华洛世奇与时尚界的关系越来越密切。 在“典藏”和“星光厅”展厅，我们不仅看到品牌的仿水晶、仿水晶网、仿水晶珍珠等出现在古驰 (Gucci)、夏帕瑞丽 ()、郭培 (Guo Pei) 和其他品牌的系列作品中，还看到蕾哈娜 ()、哈里·斯泰尔斯 (Harry )、詹妮弗·洛佩兹 ( Lopez)、克里斯蒂娜·阿奎莱拉 ( ) 等名人和时尚偶像以往的红毯造型经典，施华洛世奇水晶是关键让这些衣服在聚光灯下闪闪发光。

上图：施华洛世奇“幻境仙境”展览“星光宫”展厅

此外，施华洛世奇还将其水晶世界的边界拓展至建筑、数字艺术等更广泛的领域。

上图：在本次展览中，施华洛世奇特别设立了由中国数字艺术家田晓蕾创作的展馆，呈现了一套量身定制的数字艺术装置。

向时尚及其他领域的广泛延伸，使施华洛世奇本身不仅仅是一个单一意义上的珠宝品牌。 正如该品牌全球创意总监所言：“可以说，施华洛世奇是一个多维度、跨领域的品牌，涵盖了创意领域的方方面面。”

如何连接过去、现在和未来？

如果说一系列时尚作品的展示可以让观众直观地了解施华洛世奇的过去，那么当人们踏入“七彩仙境”和“钻石新征程”展厅时，就会很快被带回到品牌的现在。 ，一起想象未来。

这两个展厅也非常推荐参观者驻足参观。

步入“七彩仙境”展厅，映入眼帘的是全球创意总监创作的一系列作品（下图）。 这里的一切，包括策展作品的选择、搭配、灯光，都是在她的创作指导下完成的。

她出生于意大利米兰，是一名模特和时尚编辑。 2016年，她成为施华洛世奇B2B部门的创意总监。

2020年，她晋升为施华洛世奇全球创意总监，负责品牌的所有创意方面。 她也是施华洛世奇历史上第一位全面领导的创意总监。

对于如何推广施华洛世奇的创意作品，他这样总结：“回顾历史，胸怀愿景，畅想未来”。

上图：施华洛世奇“幻境仙境”展览“七彩仙境”展厅

我们注意到，近两年施华洛世奇陆续推出了红豆、竹节、生肖等含有中国元素的产品系列。 对此，他表示：“我的工作就是寻找和理解不同文化中美好的事物，并将它们与施华洛世奇的作品融为一体，让我们的顾客能够感受到美的共鸣，因为施华洛世奇一直是一个全球性的品牌。”

上图：以竹子元素为灵感的系列

今年，施华洛世奇正式推出全球首个由培育钻石制成的珠宝系列。 该系列也在“钻石新征程”展厅亮相。

谈及该系列的创作灵感，他表示，设计时的第一个想法是宇宙大爆炸和星星的诞生，希望通过不同颜色和大小的培育钻石来呈现这样的场景。

上图：施华洛世奇“幻境仙境”展览“钻石与闪耀”展厅

虽然实验室培育钻石是钻石珠宝市场的“后起之秀”，但如今它正成为时尚消费领域的新兴选择，其市场份额正在逐步扩大。

早在2016年，施华洛世奇就首次将实验室培育钻石添加到其B2B产品组合中，两年后，将实验室培育钻石产品拓展为面向消费者的高级珠宝系列。

“培育钻石为消费者创造了新的购买机会，例如，它为人们犒赏自己打开了大门。过去，天然钻石通常只被视为纪念性礼物选择。” 说。

他还指出，创造力是施华洛世奇在培育钻石领域的核心优势。 2022年，在施华洛世奇的带领下，施华洛世奇将发布全新的“”战略。 实验室培育的钻石、产品创新以及精心策划的零售体验是该战略的重要组成部分，旨在巩固品牌在奢侈品领域的地位，扩大其在高级珠宝市场的影响力。

结论

对于拥有深厚历史底蕴的珠宝品牌来说，展会始终是品牌传播的最佳选择。 通过沉浸式欣赏，人们可以在短短几个小时内纵览品牌完整的成长形态，并与之产生微妙的共鸣，进而建立更深层次的情感联系。

目前，中国消费者在珠宝市场的重要性与日俱增，消费观念也从过去的保值扩展到注重工艺、设计、概念等更细分的层面。

通过此次全球首发，施华洛世奇一方面强调中国市场对于品牌发展的重要性，另一方面邀请中国消费者充分探索品牌用仿水晶构建的多元宇宙。