周杰伦唱过多少广告歌？中国广告歌进化史

周杰伦唱过多少广告歌？中国广告歌进化史

如果要说今年上半年最火的新歌，那《孤独的勇敢者》一定名列其中。

《孤独的战士》

陈奕迅大概没有想到，这首专门为英雄联盟衍生动画《两城之战》定制的茶饭歌，会因为独立于品牌的活力网友创作而成为新时代“儿歌”的代表.

《两城之战》

这让我想起了20年前周杰伦的那首歌《Orc》。 多少同学还记得，这其实是一首恰饭歌曲，由他当年代言的游戏《魔兽争霸3》作曲。

其实在TVC流行的那些年，像这样的叮当声曾经是最流行的广告形式。

只是后来因为TVC的逐渐没落，商业歌曲才逐渐被忽略。 直到现在随着短视频的兴起，才有了复兴的趋势。

归根结底，这也是因为短视频传播平台与当年的TVC有一定的相似性。

这一期，我想和大家聊一聊这些年商业歌曲的兴衰。

01

正如平面广告主要刊登在报刊杂志上一样，商业歌曲作为音乐广告的一种形式，最早出现在广播电台上。

1926年，通用磨坊以《》的形式为明尼阿波利斯的一种麦片推出了一首商业歌曲，由四位男歌手反复演唱：Have You Tried?

随着顺口溜的播出，麦片的品牌知名度迅速提升，销量也大增。 这也印证了商业歌曲的第一个也是最重要的魔力：洗脑。

而商业歌曲后来能被广泛使用，多亏了麦当劳。

1958年，一位名叫奈恩的麦当劳加盟店老板觉得他不能只在报纸上做广告。 为了提高成绩，他找了一家广告公司制作了一首商业歌曲。 这首欢快的歌曲成为麦当劳的热门歌曲。 名声大噪，他的店铺当年收入达到了31.5万美元，比全国同期平均水平高出61%。

麦当劳的品牌魅力，加上显着的效果，使得商业歌曲的宣传效果被更多人认可和使用，尤其是在电视成为主流媒体之后。

所谓TVC就是指电视广告。

与国外相比，国内TVC起步较晚。 在去年的电影《我和我的父亲们》中，由徐峥导演的短片《鸭子先知》改编自我国最早的电视广告《神贵养荣酒》的诞生故事，时间是1979年。

虽然原来的广告片段已经失传，但从之后的大部分广告中我们可以看出，当时电视台主流的广告形式还是口头播放，主要介绍产品名称和科普产品性能。

有些家电品牌的广告会直接播放厂家的电话和地址，再加上一两句广告，总时长在10-15秒左右。

商业歌曲可以替代纯口头广播，主要是受国外品牌广告的影响。

1986年，可口可乐推出进入内地市场后的第一支TVC。 整个广告以几段充满激情的运动片段展现了可口可乐产品的特色，全程以广告歌曲为旋律。

当时，国外品牌的结合和新颖的广告形式让可口可乐一炮走红，国内品牌商蜂拥而至，很快就出现了第一个“优秀”的模仿者。

1987年，盐城收音机厂聘请台资广告公司为其新产品演武收录机策划全新的TVC广告。

一个身穿黄蓝T恤的大男孩，怀里抱着一把吉他，跳着简单的霹雳舞步，劲头十足地唱着“燕子舞，燕子舞，一首歌带来很多爱~”。

在“央视飙网”概念还未诞生的年代，严武的系列广告在《新闻联播》之后连续播出了四年。 不过这笔广告费可不便宜，据说一度达到了400万元。

而这几句重复的广告词，经过数年的反复播放，产生了轰动效应，就连广告中的男主角，当时还是学生的苗昊君也被戏称为“燕舞男”。 号，火遍全国。

苗浩军

当然，演武录音机名利双收，甚至在1993年实现了4.4亿的年销售额。

正是这些广告空前的成功，使得商业歌曲成为了20世纪90年代乃至千禧年最流行的广告内容形式。

在这个过程中，随着国内广告业的全面发展和外部环境的改善，顺口溜本身的质量也在不断提高。

02

一般来说，商业歌曲的发展可以分为三个阶段。

首先是初级阶段，基本上就是简单重复几句让人垂涎三尺的歌词，往往在15秒内结束。 但正是这种商业歌曲最具有长尾效应，所以多年来一直被广泛使用。

比如与《燕子舞》商业歌曲一脉相承的脑白金广告，在传播效果上达到了登峰造极的效果。 时至今日，只要提到脑白金，我想大家会不自觉地听到那句仿佛刻在DNA里的旋律，“今年过节不收礼物，只收脑白金作为礼物……”

不管你说是洗脑还是低俗，我相信一个广告就可以做到这一点。 值得一提的是，脑白金广告曲改编自国内最具特色的摇滚乐队紫月的《第28首情歌》，最早的原唱也是紫月乐队的主唱邱晔。

紫月乐队

据说，史玉柱很喜欢子越的表演，托朋友找他们谈合作。 无法接受盛情款待，秋野萌生了采用这种尽力而为的解决方案的想法。

谁说搞摇滚的人不能赚钱？ 让我告诉你，这是真正的摇滚和朋克。

同系列的商业歌曲，如O泡泡果奶的《给我O泡泡，给我O泡泡》，也在我幼小的心灵中留下了不可磨灭的记忆；

还有李玟为好迪洗发水拍摄的广告，相信也是很多90后学生的记忆，以至于每次看到李玟出现在综艺节目里，总会带着“滴哒哒哒哒哒” da di“da di da di da di”的bgm。

不过好迪的这则广告也可以看作是商业歌曲第二阶段的主要表现形式，就是请来当红歌手，拍广告，然后唱歌曲。 持续时间一般控制在15秒或30秒。 , 45秒三个渐变。

这种商业歌曲主要分为两类。 一是歌手或唱片公司会专门为品牌创作符合产品调性的商业歌曲； 部分代表作品作为商业歌曲播出。

而这也源于港台地区，尤其是中国台湾地区的广告制作传统。 比如1988年，碳酸饮料黑松根啤酒大规模推出了一系列电视广告，每一个广告都使用同一首歌，就是张雨生演唱的《我的未来不是梦》。

时至今日，这首歌早已脱离黑松啤酒原品牌，成为华语乐坛的经典歌曲。

1992年，可口可乐请童安格演唱歌曲《无法停止的感觉》作为bgm，配上人们活力四射的生活画面，作为其新一轮广告，在全国18个城市的电视台投放，使可口可乐——可乐的品牌效应再次释放。

可能是因为大家觉得喝酒唱歌的场景实在是赏心悦目，所以商业歌曲成为了饮料行业品牌营销的最佳选择。

同年，当时仍是主打产品的国产饮料品牌旭日，邀请国内最早的偶像男团“楚启楚童”兄弟拍摄广告，并演唱歌曲《飞翔》 ”，翻唱自英文歌曲《Where Were You Last Night》。

随着广告的播出，当年《楚奇楚童》的热度也达到了顶峰。 对了，负责两人关系的，是现在京城圈内的一把手王京华。

之后大家就熟悉娃哈哈了。 从1998年开始，《爱你就等于爱自己》这首歌已经传唱了二十年，直到两年前被宗小姐的家人弃用。

还有统一和康师傅。 世纪之交的岁月里，两大饮料品牌在广告领域点燃了战争。 你请来小天王周杰伦唱《对不起》；

那我孔师请任贤齐来唱《满满的冰之力》。

在这里，孙燕姿演唱了统一的《青春无极限》，康师傅宣布张惠妹要《魅力满满》。

而百事可乐更是将明星云集的营销策略发挥到了极致。

尤其是2004年，百事召集了周杰伦、古天乐、蔡依林等九位巨星拍摄广告，而周杰伦还为他定制了歌曲《蓝色风暴》，与之前的歌曲《龙拳》同出一辙。

也是在2004年，周杰伦还为中国移动创作了一首商业歌曲《我的地盘》。

再加上那几年，对于日化、快餐、食品以及各种游戏、手机等各大品牌来说，近乎尴尬的商业歌曲不在少数。应酬，那些也是TVC广告最繁荣的阶段。

第三阶段的顺口溜多为情感营销，常以完整的MV形式播出，当时也称为MTV电视广告。 这也意味着广告的播放时间需要在3到5分钟左右。

例如，2007年，康美药业邀请李冰冰、任泉拍摄广告片《康美之恋》。 影片中的歌曲由谭晶演唱，伴随着世外桃源般的美景，给很多人留下了深刻的印象。 .

同年，世邦广告公司还为五粮春策划了一个类似画风的广告，并邀请了李冬雪和黄圣依一起演绎MV。 《爱到春潮》这首主题曲想必很多人都记在心里了。 挥之不去的魔音。

这两个广告当年都获得了好评。 它们的走红，恰恰为后来微电影广告的流行埋下了伏笔。

但我认为结合了以上三个阶段的特点，效果最惊人的CM歌曲是步步高音乐 2007年的歌曲《我在那个角落感冒了》。

而这首旋律是由香港著名作曲家陈光荣创作的。 这是歌手冯希雨演唱的粤语歌曲《守护天使》的试听版。

它以纯音乐性的哼唱来重复节奏，既有上述的效果，又避免了洗脑的低俗。

宋慧乔一袭绿色长裙，漫步在墨尔本的沙滩上，沐浴着阳光，在这支MV广告中，有我们这些直男梦寐以求的诗篇、远方、女神。

整体来看，从80年代中后期到千禧年的主流，商业歌曲作为TVC的主要内容形式，构成了我们大多数人的荧幕广告记忆。 同时，也是电视媒体垄断权威媒体的时代。

这就造成了那个时代鲜明的特点，渠道为王。

那段时间，每一个tvc广告都得争分夺秒，每一帧镜头都花了不少钱。

这就是为什么，主流的TVC广告时长，我之前说的大多是15秒、30秒、45秒，还有1分钟甚至更长的。

一个字，贵。 如果想上央视黄金时段，那就更贵了。

而这一切步步高手机广告主题曲，随着互联网的逐渐普及，打破了平衡。

03

电视台不再是那个权威，互联网成为新的传播渠道，有与之抗衡的潜力。

也正是因为如此，广告的内容和形式都发生了适应性的变化，不再像电视时代那样以强调和顺口溜为主。

表现之一就是恶搞、病毒式广告大行其道。

尤其是随着优酷、土豆等视频网站的相继成立，这些具有解构权威气质的广告更成为网友们最喜欢点击观看的内容。

现在转行拍戏的李蔚然、乌尔善等人，曾经擅长策划和拍摄这类广告。

另一类是情节导向的微电影广告。

承袭了《康美之恋》、《梦幻骑士》等具有代表性的MTV广告，在2011年之后一度受到各大品牌的追捧。比如Cute就推出了一系列微电影广告。

相比之下，广告资源向互联网倾斜的趋势越来越明显。

特别是2014-2017年，电视广告占广告总收入的比重从87.3%下降到58.64%。

总之一句话步步高手机广告主题曲，赞助商的父亲在哪里，话语权就在哪里。

年轻人作为主力消费群体，正在抛弃传统电视媒体，TVC广告势必走向衰落，而以此为依托的商业歌曲自然难逃势头减弱的命运。

直到近几年短视频的兴起。 据说当年抖音刚上线的时候，15秒是它的主要卖点之一。 而15秒是最早也是最常见的TVC时长。

也就是说，在移动互联网时代，商业歌曲似乎找到了传统渠道的变种。

在这里，我简单提一下一个概念，叫做耳虫效应。 来自国外的一个词“”。 我们也可以理解为“洗脑音乐”。

无论是之前的TVC还是现在的短视频，恰好都是“耳虫效应”的最大扩张器。 商业歌曲之所以能起到让人过目不忘的宣传效果，恰恰在于此。

以去年非常火的米歇尔冰城主题曲为例。 这首歌改编自民谣《哦！ 由美国作曲家斯蒂芬·福斯特于 1847 年创作。

原曲诞生后，因旋律朗朗上口而广为传唱，多年来，各种改编版本在世界各地流传。

与此类似的还有我们都唱的《两只老虎》，原曲是一首法国民谣。

记得有一天，我坐在电梯里，突然耳边传来米奥克兰多芝士棒的广告曲。 听了之后才知道歌词是根据这首歌改写的。

按照这个思路，我建议那些想在当下火起来的品牌，如果要找商业歌曲，可以翻翻各国至少有一百年以上演唱历史的民歌。 也许会有惊喜。

不过，短视频虽然可以提供广告歌曲的平台，但不同于以往的电视时代，依靠单一频道的覆盖，达到轰动全民的广告效果。

由于短视频的算法和推荐机制，很多内容很难一次破圈。

比如那些你觉得很流行的歌曲，在传输周期上可能会有一定的延迟。

米雪冰城的主题曲，包括去年另一首爆红的商业歌曲，阿斯为屈臣氏蒸馏水创作的《爱105度的你》，都是2019年创作的。

但出圈要到2021年，差不多有两年的“冷静期”。 其实是网友们的“挖掘”，尤其是一些二次创作和明星的模仿，共同助推了这些歌曲的热度。

也就是说，现在这些商业歌曲的传播路径已经完全改变了。 他们需要资源倾斜和流量支持，但也离不开众多网友的二次创作，反哺原作。

当然，就歌曲本身而言，如果能成为新时代的“神曲”，不管是商业歌曲还是商业歌曲，都一定有利于短视频传播的和声创作套路。

比如去年，有一首老商业歌曲再次火了起来，那就是SHE为动感地带演唱的歌曲《铃铃铃》。

而这首歌最流行的部分也是最有节奏感的副歌部分，可见一斑。

总而言之，当下短视频与TVC的相似性，带来了商业歌曲复兴的可能。 但两者的不同也决定了商业歌曲必然与以往有着根本的不同。

说白了，目前有营养的商业歌曲大概就只有《孤独的勇敢者》这样的宣传曲，或者影视剧的宣传曲、宣传曲很多。

即便大部分都是实用性作品，但与单纯的广告神曲相比，还是有门槛的。

但能不能破圈走红，确实是一门玄学，要看天时地利人和。

这让我想起了神曲频频出现的上一个彩铃时代。 当时以彩铃下载量来说，能压过周杰伦的只有刀郎、庞龙、杨臣刚。

不过，十几年过去了，谁能脱颖而出，时间不言而喻。

就像此刻，君不见，超级爱豆的笑容，都没有蜜雪冰城甜美，如今只听孤胆勇者，英雄兴盛，随波逐流。

参考：

1.“一首5秒的商业歌曲有多贵？” 》，新音乐产业观察

2、《洞察40年：中国广告发展史》，豆梦科技

3.《被忽视的刷屏利器，商业歌曲》，空手

4、《蜜雪冰城走红背后：商歌的末日是鬼吗？》 》、毒瞳