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《猫和老鼠》动画片分析:有声时代的幽默哑剧片

2024-10-11 15:04:23发布    浏览200次    信息编号:185596

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《猫和老鼠》动画片分析:有声时代的幽默哑剧片

《猫和老鼠》:有声时代的幽默哑剧电影

中文名: 汤姆和杰瑞/Tom and Jerry

英文名称: 汤姆和杰瑞

导演:威廉·汉纳 (Hanna)、约瑟夫·巴伯拉 ( )

制片人:弗莱德·昆比

动画:雷·彼得森

音乐:斯科特·鲍里德利

制作和发行:米高梅

奖项: 7 项奥斯卡金像奖、2 项奥斯卡提名

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《汤姆和杰瑞》是当今世界著名的动画片。由于米高梅不愿在动画上冒太多风险,《猫和老鼠》的命运断断续续,经历了四个不同的发展时期:

出生时期——汉纳-巴伯拉时代(1939-1958)

1939年,具有喜剧天赋和组织能力的威廉·汉纳与杰出的绘画天才约瑟夫·巴伯拉共同导演了《猫和老鼠》第一部《小猫得到靴子》(Puss Gets the Boot)。此后的18年里,他们共同创作了100多集的《汤姆和杰瑞》动画系列,并获得了7项奥斯卡奖。

艰难时期 - 基因时代(1961-1962)

1957年,导演由吉恩·迪基接替。他执导了13集的《猫和老鼠》动画系列,但他和他的捷克动画团队并没有延续辉煌。

猫和老鼠的终结 - 查克·琼斯时代(1963-1967)

1963年,查克·琼斯成为导演,制作了34集,但并没有给《猫和老鼠》带来任何奇迹。

造物主归来——后猫捉老鼠时代(1975-1989)

1989 年,比尔·汉纳 (Bill Hanna) 和约瑟夫·巴伯拉 ( ) 为美国广播公司 (ABC) 的电视节目创作了另一部动画片《猫和老鼠》,这就是我们看到的戴帽子的小猫和小老鼠。 [1]

内容介绍

动画片《汤姆和杰瑞》的故事非常简单。汤姆和杰瑞这两个主角是邻居,也是宿敌。正是这对冤家的故事给全世界人民带来了无尽的欢乐。每集都以不同的情况开始,以相同的结局结束。这样的剧情结构设置了足够的悬念,让观众在看完一集后热切期待下一集,想知道猫和老鼠的世仇将如何展开。故事虽然简单,但剧情设置却出乎意料又在情理之中。 《猫和老鼠》“共有116个动画角色,每集都会选择2-3个角色,搭配不同性格的角色,讲述一个‘猫和老鼠’的故事。” [2] 猫愚笨善良,鼠灵狡猾。猫想尽一切办法去抓老鼠,但每次都失败,被老鼠折磨得遍体鳞伤。还有其他性格各异的角色,比如爱儿子的大狗、“认贼当爹”的小鸟、超级无敌霸气的表弟杰瑞……这些小角色也给人们带来了欢笑。

工作分析

《猫和老鼠》对美国动画的发展产生了深远的影响。这部电影有自己独特的风格,就像明信片一样,可以被世界任何地方的观众认出来。

1.风趣幽默

“美国动画主要走商业路线,以娱乐大众为初衷,以票房和市场效率为价值标准,迎合和取悦观众是其创作目的。” [3]《猫和老鼠》的创作者们通过幽默的哑剧形式、源自生活的情节、戏仿的方式达到了这一目标。

它采用幽默哑剧的形式,完全依靠没有对话的滑稽动作来塑造人物的性格。滑稽表演,一种流行了数百年的娱乐形式,影响了美国动画。动画师从滑稽表演中学到了幽默动画的概念。保存最早的美国动画片是《滑稽的面孔》,由英国布莱克顿制作,完成于1906年。这是一部接近现代动画概念的动画片。影片的主角是一位喜剧演员,风格写实,幽默可爱。这部影片影响了日后美国动画的风格和特点,从而开始了幽默动画的发展。由于技术限制,《搞笑脸》没有对话。 1940年以后制作的《猫和老鼠》不再有这个限制,但仍然遵循传统,采用哑剧表演的形式,完全依靠搞笑动作,并尽量不使用对白,并加入了美式歌舞杂耍、闹剧、和病态的幽默,形成了独特的美式幽默动画,受到了全世界人民的喜爱。

《猫和老鼠》中的两个主角实际上是哑剧舞台上的两个小丑。有时他们用夸张的表演来让人发笑;有时他们用令人眼花缭乱的杂技来吸引观众的注意力,赢得观众的掌声。汤姆和杰瑞充满了暴力。闹剧其实是“病态荒诞幽默,以残忍取乐”的完美体现。比如《祖特猫》中,猫为了取悦自己崇拜的人,小心翼翼地剃掉胡须、整理头发、准备礼物,以夸张的姿势行走,然后去迎接心爱的人。人的身后,时而弹吉他,时而唱歌,时而跳舞,但最后却以暴力的方式结束——猫被地板重重地撞倒在地,然后像一块石头一样从台阶上摔倒在地。木头,脸上带着微笑看着自己心爱的人——完全就是小丑的形象。为了避免对话缺失,有时会用oh-oh-ah-ah代替对话,如《失踪的小海豹》();有时会加入简单的旁白,如《圣诞之夜》(The Night)的开头。

剧情设定源自生活。艺术来源于生活。 《猫和老鼠》充满了曲折和富有想象力的搞笑情节,但它们都来自生活片段。导演在动画情节中使用了常见的生活片段。虽然发生在老鼠和猫身上,但观众却感觉故事就发生在它们身边,情节变得合理、真实、可信。例如,狗和猫是家庭中经常饲养的宠物。猫可爱又聪明,狗忠诚可靠。有时人们会面临一个困境:养猫好还是狗好。 《Pet Peeve》这一集就反映了这个问题。导演将人类的活动应用到动物身上,让两只动物争宠(当然,现实中两只宠物不会争宠),表现更好的会被保留。任何表现不佳的人都会被踢出局。于是猫开始打扫卫生,狗开始熨衣服、洗衣服,他们甚至一起捉老鼠。这种场景设置很有新意,故事有趣又合理。 《母球猫》中,猫与老鼠的打斗中,出现了垒球接球手、奔跑的机车等生活场景;在《失踪的小海豹》中,当猫追逐小海豹,小海豹跑到电线上时,猫骑着马戏独轮车在电线上追它,手里拿着一根长杆; 《宠物大作战》中狗吃面包时,他像打牌一样洗面包和火腿。将它们混合在一起,一口吃掉。这样的生活片段在剧情中运用得恰到好处。

戏仿。 《猫和老鼠》偶尔会重新演绎经典电影,戏仿电影中的片段或情节。例如《猫和老鼠》动画片分析:有声时代的幽默哑剧片,在《老鼠来了》一集中,老鼠变身为詹姆斯·邦德,准备完成一项艰巨的任务,从猫那里偷食物。老鼠准备了先进的装备,驾驶着高科技跑车,穿过重重陷阱和美女的诱惑,来到了猫的家。猫已经做好了准备,等待着老鼠的到来。经过一番努力,老鼠成功地拿走了食物。偷。

2、变形和夸张的准备动作

美国早期动画片的一个重要特点是:“造型时充分利用圆形,圆的身子、圆的头、圆的手脚、圆的眼睛、圆的耳朵、胳膊和腿,就像橡皮管一样。”一样的,没有明显的结构。 ”[4]这样做的好处是解放了动画师,身体的任何部位都可以任意拉长变形,或者变换成不同的形状,比如桌子、圆柱体等。在《冲浪猫》中,当冲浪板飞进它的嘴里时,猫变成了冲浪板的形状,老鼠用猫作为冲浪板冲浪;《猫和老鼠的鱼》中,为了追赶老鼠,猫钻进了只有老鼠才能通过的细管里,它的身体变成了细管的形状,但它仍然伸出长腿去追老鼠。鲨鱼的嘴可以像金属一样改变形状,甚至被猫塑造成钩子。

《汤姆和杰瑞》有一个明显的特点:准备动作夸张且故意拉长。这样做使动画具有明显的节奏感,更重要的是增强了戏剧性。当人物在做准备动作时,由于时间延长,可以加入意想不到的插曲,让剧情变得更加有趣。这部动画长片在剧集“咸水虎斑”中多次出现。例如,一只猫高兴地准备去游泳。出门后,他做了一个夸张的跑步准备动作,停顿了一秒,让衣服被门挤压。猫不知道这一点,只是冲向大海。猫的尸体已经到了海边,但它的衣服还挤在门边。当猫高高跳入海中时,猫被衣服拉了回来,并把门砸碎了。猫第二次跑到海边,高高地跳了起来。这也延长了准备行动,于是发生了意外,海水退去,猫坠落在海滩上。

三、《汤姆和杰瑞》的影响

《猫和老鼠》对未来动画片的影响主要在于两个方面:一是强弱角色的位置交换;二是节约成本的电视动画片制作方法。

《猫和老鼠》创造了“影视动画强弱角色互换”的历史。我们都知道猫是老鼠的天敌。猫很容易捉到老鼠。猫强,鼠弱。然而导演却刻意改变了现实中人物优缺点的定位。老鼠成为了强者,猫成为了受害者。这就是导演捕捉到人们与生俱来的心理本质——人有同情弱者的本能。这样观众才能愉快地接受、享受。生活中没有绝对的强者,也没有绝对的弱者。弱小的人可以通过自己的努力,运用自己的智慧变得强大。老鼠每次打败猫,总是用自己的智慧。这就是创作者想要传达的真实意义。

强者与弱者的角色逆转对后来的动画产生了深远的影响,比如迪士尼的动画电影《虫虫危机》,讲述了一群蚂蚁长期遭受蝗虫大军压迫的故事。智慧战胜强大凶猛蝗虫的故事。皮克斯的《冰河世纪3》()、梦工厂的《蚁人》(ANTZ)、《小马宝莉》()、《蜜蜂》()等美国动画片也是如此。

在中国动画系列片《喜羊羊与灰太狼》中,强大的灰太狼想要抓住弱小的喜羊羊。灰太狼总是失败,聪明的喜羊羊获胜。显然是受到了《汤姆和杰瑞》的影响。

由于电视动画制作预算较低,《猫和老鼠》的创作者们不得不考虑如何减少开支,提高动画制作效率。他们在制作过程中形成了一套节约成本的方法,对后来的电视动画制作产生了深远的影响。产生了深远的影响。 《猫和老鼠》的创作者重复使用同一个镜头以节省成本。 《喜羊羊与灰太狼》将这种做法发扬光大,为每个角色建立了动作库,比如不同的走、跑、跳、不同的表情等,用来根据剧情调整需要的动作,这不不仅节省了成本,还提高了效率。

《猫和老鼠》的创作者还发明了动画片特有的“限定活动”。 “有限动作”是指“在动画制作中,角色身体的某些部位有独立的动画,而身体的其他部位可以固定。例如,当角色眨眼时,头部的其他部位保持固定。当手臂到达时,头部的其他部位保持固定。”出去捡东西,身体是固定的,只有手臂在动。” [5]这一理念不仅大大减少了动画制作的重复劳动,而且还有意想不到的效果。受这一概念的启发,日本动画师手冢治虫开发了一套制作流程,“为典型角色制作典型动作,并在不同场景中重复使用;角色眨眼三帧,嘴部动作三帧”。 ,采用静态对话,角色说话时,头部的其他部位不动,只有嘴在动。”[6]这种工艺大大节省了制作成本,在日本被广泛采用。后来日本人发展了这个概念极端的是:背景或画面中不重要的人物被处理成静止的画面,有时画面中只有一个很小的嘴在动,有时整个画面甚至是静止的画面,停顿了一秒以上。这种风格形成了独特的日本动画风格,《灌篮高手》、《海贼王》、《圣斗士星矢》、《死亡笔记》、《名侦探柯南》等都大量运用了这种风格。

(方景峰)

【笔记】

[1]《汤姆和杰瑞卡通的历史》,

[2]段嘉主编:《世界动画电影史》,湖北美术出版社,2008年版,第75页。

[3] 同上,第 1 页。

[4]段嘉主编:《世界动画电影史》,湖北美术出版社,2008年版,第29页。

[5]《汤姆和杰瑞卡通的历史》,

[6]段嘉主编:《世界动画电影史》,湖北美术出版社,2008年版,第315页。

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