被公认为今年最美的动画，终于要上映了

被公认为今年最美的动画，终于要上映了

你看过可可吗？

电影的最后，当小男孩给曾祖母唱她爸爸的歌时，你哭得像狗吗？

反正肉叔有。

皮克斯又一次以最前沿的技术、最光怪陆离的画面、最温情的情感获胜。

不过肉叔今天要说的另一部动画就比较特别了。

它的技术可能很原始，题材可能有点冷门，但看过的人都表达了一种感觉：惊艳。

你可能已经猜到了——

爱梵高

说到文森特·梵高，如果你在看这部电影之前的第一反应大概和肉叔一样：

向日葵、星空、一只耳朵、会画画的神经病、自杀……

这部电影将改变你的看法。

1891 年，梵高开枪自杀一年后。

小阿尔芒·鲁兰又惹麻烦了。

他在一家酒馆门口殴打了另一个人，因为他想让他把一封退回的信转发给他当邮递员的父亲。

这封信是文森特·梵高写给他的弟弟提奥·梵高的。

提起这个奇怪的红发画家，小阿尔芒就生气了。

文森特生前一贫如洗。 他总是躲在自己的房间里画画，可是一幅画也卖不出去。

慈祥的父亲一直负责为他送信，关心他。 没想到这个疯子割掉了自己的一只耳朵，害得父亲被人污蔑为“疯子的帮凶”。

那还不算。

现在疯子死了，他爹居然让他亲自去西奥家一趟，一是送信，二是吊唁。

他想不通给死者送信有什么意义。

最终，小阿尔芒无法抗拒顽固的父亲，只能勉强同意去旅行。

——真搞不懂，给死人寄信有什么用……

——如果你是死者，死前要给我写封信对我来说不重要吗？

没想到，当他去到西奥所在的城市时，却发现西奥在文森特死后半年就去世了。

这不是他想要的，让他马上转身回家？

然而，随着小阿尔芒从人群中了解到的信息越多，他越发发现文森特·梵高可能并不是他之前认为的“疯子和疯子”。

更重要的是动画背景星空，他的死充满了疑点。

梵高未必是自杀，而是他杀……

疑点一，来自梵高的颜料供应商。

老人与梵高相识已久，两人在梵高自杀前六周才认识。

他嘴里的梵高从小并不快乐，但他热爱绘画，并一直为之奋斗。

六周前的那次会面，梵高沉着冷静，自信满满，事业蒸蒸日上，前途一片光明。

虽然他有过精神病史，但他显然已经康复了。

因此，梵高的自杀对他来说“很奇怪”。 他根本不相信一个正常人会在六个星期内从绝对冷静到崩溃自杀。

第二个疑点来自酒店老板的女儿，她在梵高去世前就住在酒店。

在这个女孩眼里动画背景星空，梵高内向、安静、有条理。 他在这里很开心，即使有人建议他搬家，他也不会。

在小阿尔芒的追问下，她回忆起梵高死前一晚发生的怪事。

她看到梵高将枪口捂在肚子上，跌跌撞撞地回到房间，尖叫着问医生什么时候可以取出子弹——

这怎么像是一个想死的人会做的事情？

但那个叫加歇的医生什么也没做，把子弹留在了梵高的肚子里，转身就走。

第二天，梵高死于枪伤并发症。

第三个疑点来自另一位被梵高枪杀的医生马苏里。

马苏里博士几乎可以肯定梵高是被谋杀的。

通常人们想自杀，不是朝脑袋，就是朝嘴巴，或朝心脏，没有人朝自己的肚子开枪。

子弹的进入角度也太低，除非自杀者伸直腿用自己的脚趾扣动扳机。

此外，在近距离射击时，子弹会穿透身体。 不过中弹后子弹还在梵高的身体里，说明他中弹的距离很远。

所以最大的可能就是有人对他开枪了。

看完以上三点，你是不是开始怀疑了呢？

其实在历史上，对于梵高是否自杀，自杀的原因等等，都没有定论，所以你完全可以把《至爱梵高》当成一部侦探片。

从梵高的朋友、爱人和敌人的口中，还原了梵高死亡的“罗生门”。

至于最后的结果，肉叔就不剧透了。

因为对于这部影片来说，令人惊叹的不是情节，而是它的意义。

这是电影史上第一部完全用油画创作的长篇动画电影。

导演多罗塔·科贝拉在拍摄本片之前是波兰艺术家，也是梵高的铁杆粉丝。

一天，她突然有了一个大胆的想法——

如果将梵高的画作“搬”上大银幕，会是什么样子？

在翻遍梵高的所有资料后，她从数千幅画作中挑选出94幅最有特色的画作，将它们用一个故事串联起来。

电影中出现的每一个人物—— Jr.、Dr. 、Dr. ……都是梵高作品中的人物。

《抱头老人》

电影中的马苏里医生

每一个场景——星空、路边咖啡馆、台球桌酒馆、麦田……也都能在梵高的画作中找到它的原型。

原来的“星空”

电影场景

原创“夜间咖啡馆 - 室内场景”

电影场景

《乌鸦的麦田》

电影场景

就连原本尺寸不适合影片长宽比的作品也进行了相应的调整。

比如《弹钢琴的玛格丽特》原画是竖版，电影对左右场景进行了延伸和补充。

还有这张《Night Café - 外景》的画面，镜头在缓缓下移。 上面的屋顶和窗户也是后来加的。

原创“夜间咖啡馆-外景”

电影场景

也有季节变化。

有一些冬天的原画，色彩阴沉，但电影里的故事发生在春夏，所以改成了鲜艳明快的色调。

打开电影就像看到油画颜料直接从梵高的画上跳到银幕上。

仔细看就会发现，即使某张图片的内容是静止的，大屏幕上浓密的颜料和笔触却始终在变化。

整部电影一直在变化。

由 125 位顶级油画家手绘而成。

拍摄时，导演首先找来与原画90%相似的真人演员，让他们扮演片中人物，在绿幕前表演。

甚至在看不见的角落里，也把当时的衣服吹毛求疵，还原到了极致。

然后用电脑特效加上背景，把画面变成类似梵高原画的效果。

还没结束。

转换后的图像再被分成单独的帧，交给 125 位油画家，他们用纯手绘的方式逐帧“绘制”电影。

95分钟的电影耗时7年，画了66960幅画。

傻不傻？

愚蠢，但值得。

看看角色被嫌弃时皱鼻子的微表情：

说到一半，他咬唇犹豫了一下：

连眼里都含着泪：

从女孩的白裙子里偷看内衣：

清楚地。

正是这些细腻的笔触，带我们以梵高的视角重新审视这个光怪陆离的疯狂世界。

他的亲生父母对他漠不关心，只把他当成死去哥哥的替身。

独自在外生活时，自闭寡言的性格让他饱受歧视——

片中他抱起路过的小女孩，好心教她画画，却被大人强行带走。

虽然小女孩一直喊着不想走，尽管他一直有气无力地嘀咕：她没有打扰我……

在感情世界里，他爱的女人虽然爱他，却不能在一起。

他几乎被全世界拒之门外。

唯一对他好的人是他的弟弟西奥。

西奥一直资助着他的生活，支持着他的绘画梦想，但这也给他带来了沉重的思想包袱，让他深感拖累弟弟家庭的内疚。

毕竟，《挚爱梵高》的最终目的不是讨论梵高是怎么死的，而是要还原这位细腻敏感的艺术家孤独痛苦的一生。

就像歌曲《》的作者看了梵高的传记后写下的歌词：

这个世界从来都不适合像你这样的人。

这个世界不值得像你这样美丽的人

现在我想我知道

我想我明白

你想对我说的话

你想说什么

以及你如何为你的

当你醒着的时候你有多痛苦

以及你是如何试图让他们自由的

你试着把他们弄出来

他们不会 他们还没有

但是人们忽略了它，仍然这样做

他们永远不会。

也许他们永远不会

令人欣喜的是，该片将于下周，即12月8日在内地上映。

肉叔准备刷两遍。